Наставничество как инструмент по достижению общих образовательных результатов
Я работаю воспитателем в детском саду №18 уже больше 10 лет, - опыт работы и высшая квалификационная категория позволяют мне делиться своими профессиональными навыками с молодыми специалистами.
Но когда-то и я была молодым педагогом и также посещала открытые занятия по изодеятельности воспитателей-стажистов. Несомненно, подобные мероприятия были мастерски организованы, в них применялись интересные нетрадиционные техники рисования и необычные способы создания образа. Намного позже, посещая, скажем так, каждодневные рабочие занятия, я наблюдала совершенно иную картину. Самые привычные, приевшиеся способы изображения, подразумевающие овладение изображения предметов исключительно при помощи кисти. И я поняла, что зачастую рисование с помощью нетрадиционных техник используется педагогами как аксессуарное добавление к организации изодеятельности с детьми. Именно поэтому я считаю, что моя работа с молодыми специалистами должна попадать в нерв педагогической проблемы, - наставничество в рамках темы «Нетрадиционные техники и способы рисования», на мой взгляд, очень актуально. Особенно потому, что наш детский сад ставит в приоритете художественно-эстетическое развитие своих воспитанников.
Конечно, без профессионального интереса здесь не обошлось. Впервые я заинтересовалась нетрадиционными техниками в изобразительной деятельности, ещё будучи студенткой. Уже тогда я считала, что стандартизация образования, возможно, не самый лучший подход в современном мире. Нет, ни в коем случае не призываю отказаться от хорошо зарекомендованных временем форм обучения детей. Просто «золотую середину» никто не отменял. Уверена, что детские сады, в которые приходят педагоги-энтузиасты, чувствующие эту «золотую середину», пользуются успехом. Внедряя новые методики, им удается сформировать подлинный интерес к обучению. И как результат – гармоничное развитие ребёнка, высокие рейтинги учреждения и довольные родители.
Итак, моя работа по наставничеству с молодыми педагогами включает в себя:
- Взаимопосещение занятий по рисованию. Подобная практика осуществляется мной с целью помощи молодым педагогам в освоении методики проведения занятий и в овладении практическими приемами и способами нетрадиционного рисования.
- Разработка программы. Для детского сада мной была разработана дополнительная образовательная программа «Волшебные краски» по обучению детей нетрадиционному рисованию. Эта программа адаптирована для детей 5-7 лет, и каждый молодой специалист может вести по ней свой кружок художественно-эстетической направленности в группах старшего возраста.
- Семинары-практикумы. На мой взгляд, самая полезная форма наставничества, - педагоги воочию видят приемы нестандартного изображения, и у них есть возможность попрактиковаться в способах необычного рисования. И вот представьте себе: взрослые тети заново, как малыши, познают свойства художественных материалов, учатся рисовать зубной щеткой, пальцами, ватными палочками, узнают о таких способах изображения как фотокопия, ниткография и монотипия.
- Индивидуальные мастер-классы. Допустим, молодой педагог собирается научить своих детей рисовать в технике граттаж. «Ок, Гугл» в наше время, это, конечно, хороший помощник, но что может быть лучше живого примера?
- Помощь в организации развивающей среды, а именно оформление уголка изодеятельности и корректировка его наполняемости. Перед молодыми педагогами я ставлю задачу оснастить уголок для творчества всеми возможными материалами для рисования (восковые мелки, свечи, пастель, уголь, ватные палочки, губки, штампы и многое другое). Причём, как ни странно, никогда нельзя предугадать, что сработает больше: множество возможностей для художественной деятельности или, наоборот, их отсутствие. Так, в моей практике работы со старшими дошкольниками были случаи, когда дети сами, втянувшись в творческий процесс, привносили в уголок для изодеятельности свои материалы для рисования.
Я хочу, чтобы читатели понимали, что молодых педагогов я не обучаю процессу рисования, как в художественных школах. Я не учу рисовать, например, цветок или ёжика, уже хотя бы потому, что это приводит к появлению образных штампов. Я лишь показываю разные способы изображения. Чем можно нарисовать ежа, кроме кисти? Да чем угодно. Ладонью, оттиском смятой бумагой и даже вилкой! И ни в коем случае, ни у педагога, ни у детей не должно быть установки, что рисовать можно только кистью, карандашами и фломастером. Подобная философия подводит к тому, что нельзя рисовать чем-то другим, проявляя фантазию, исподволь приучает к казарменным порядкам на уровне подсознания как у педагога, так и у детей. Важно показать молодому специалисту сходство между предметами и явлениями окружающего мира (например, отпечаток щетинок зубной щетки - имитация пушистости шкурки животного и т.п). И тогда педагог начнёт творчески рисовать, а с ним и его дети.
Итог? Повышение профессионального мастерства молодого педагогического коллектива, его сплоченность. И что немаловажно, - следование общим целям и интересам дошкольного учреждения, приоритетной деятельностью которого является художественно-эстетическое развитие детей.
Профессиональные планы на будущее? Хотелось бы создать свой блог и делиться своим опытом на просторах Интернета. Да, я понимаю, что это не совсем что-то новое для рунета, но проблема творческого, доступного для детей рисования в моем сознании тесно связывается с обязательным обобщением этой темы для молодых педагогов.
Воспитатель МДОУ №18,
Альянова Светлана Юрьевна